沙叶新：「往事如雷。章诒和此次的《一阵风》又吹开了辛酸的历史一页，有两处都让我哽咽不已。其一是一代名优马连良之死，写的是时代的残暴。其二是梅兰芳夫人对马连良夫人的无私授助，写的是人性的温暖，我读时两眼泫然，泪湿青衫。......章诒和复活马连良，并非仅仅为了缅怀父执，追念故人；她仍其旧贯，不改初衷，还是为了往事并不如烟，以往事昭示今天。」刘硕良：「章诒和以人物散文名动四方，新作《一阵风，留下了千古绝唱》甫一脱稿，即为北京《中国青年报》以四个整版一次刊出，不久又在香港《凤凰》周刊发表，并获中国作家协会主办的首届郭沫若散文随笔奖。」蓝艺：「马连良是谁？这个问题并不荒唐。当十来岁的孩子，指�堤彀裁派系幕�像，问这个胖老头是谁的时候，我就知道了什么叫时光似水什么叫历史更迭。......马连良，著名京剧大师，一九○一年生，二十年代起走红江湖四十余年，被称为京剧四大须生之一，自创马派，在京剧史上，有承先启后、继往开来的位置。」小编整理了《一阵风，留下千古绝唱》经典语录句子摘抄大全，希望你们喜欢！
1、马连良也因娴熟于人际交往，而见出儒雅风流。但此刻的他，已然明白：今后无须做人，因为自己连个人的样子都没有了。不仅他是这样，所有的名艺人也都是这样（除了八个样板戏的演员），似灰飞烟灭般地销声敛迹。“东晋亡也再难寻个右军，西施去也绝不见甚佳人。”艺术，被政治收拾得干干净净。
2、为什么中国戏曲艺术连一颦一笑都要远离自然形态呢？其中的原因可能是很多的…… 在古代中国，戏曲演出常在广场、寺庙、草台或院坝。而在乡镇农村，又多是剧场和市场的合一。成千上万的观众聚拢，如潮的人声夹着摊肆的嘈杂。处在这样的条件与环境下，艺人们为了不让戏剧淹没在喧嚣之中，不得不苦心孤诣地寻求突出自己存在和影响的有效手段。正是这个顽强地表现自我、扩张自我的出发点，使他们摸索出以远离生活之法来表现生活的艺术规则：高亢悠扬的唱腔配以敲击有力的锣鼓，镶金绣银的戏衣衬着涂红抹绿的脸谱，火爆激烈的武打，如浪花翻滚的长髯……
3、专心于一件事情，由始至终，无一日懈怠。其间无论遭遇怎样的险阻艰难，百折不回。这就是我特别尊敬和钦佩的人了。
4、想到昔日舞台上的马连良，是何等的清秀俊逸――这个爱好戏曲的所长，心痛如刀割。他也豁出去了，当着满院子的红卫兵，搀扶着马连良回到自己的卧室，躺下。四下里踅摸，可连被子也找不到一条。所长顺手扯下一副墨绿色丝绒窗帘，给马连良盖上。尖风急雨，残杯冷炙。什么时候都能有一副闲定自在样子的马连良，再也没有了自在闲定。舞台上能把不同的时代糅到一块的他，永远不能把自己揉进眼下的这个时代。
5、啼鴂声干，天地无春。马连良的家被红卫兵洗劫一空，他多年收藏的古董、字画、以及所有的摆设、玩意儿都砸碎在地。刹那之间，以传统文化材料构筑的、既过于精神性也过于物质性的安乐世界，灰飞烟灭，不复存在。当管辖该地段的派出所王所长闻讯赶到马家的时候，只见大门敞开，一拨一拨的红卫兵都赶来抄东西。整座四合院面目全非，地上全是残物碎片，唯独不见了人。所长急了，东找西寻。终于，从他家厕所里找到了人。马连良瘫坐于地，面灰如土，穿的白衬衫全被撕破，脸上、身上都是伤。
6、那种上也不是、下也不是、浮也不是、沉也不是的感觉，是致命的。不难想像他那一代艺人，要从以艺术为人生追求转变到以革命为人生目的，是多么艰难。他们可以像做戏一样摆出革命的面容给领导看，却不可能把骨子里的东西抠出来扔掉。那种对一餐饭、一杯茶的美感陶醉，对一炉香、一块玉的摩挲把玩，对俗常享受几近挑剔的精致，对内心欲念不屑于节制的逸乐，以及对人性弱点与人类缺陷的宽容等等，既成为渗透于衣食住行的文化优越感，又是作为一个人的具体生存形态。它习焉不察，却无所不在。
7、#唱念做打#音乐性的对话，在戏曲里叫做“唱”“念”；舞蹈性的动作，在戏曲里叫“做”“打”。中国戏曲是“唱念做打”的综合体，即用说、唱、舞等多种手段扮演角色，表演一个完整的戏剧故事。而且，这些进入综合体的各种艺术成份不再游离独立，也非平分秋色或互不干扰。它们之间界限模糊，彼此渗透，都归依于角色的表演。
8、“没有坐冷板凳的准备，就别干这行。在戏曲领域,热的是戏台，红的是演员，还有那些导演、作曲等从事具体舞台实践工作的人。搞学术研究，要能甘于寂寞。”
9、艺人越往革命上靠，革命越觉得你不行！这场革命把无产阶级及其领袖推到顶点，无产阶级及其领袖却把包括马连良在内的所有草民、良民、顺民统统推到深坑：一下子什么都错了，戏错了，吃的错了，穿的错了，住的错了，说的也错了，最后连脑子里想的都错了。浑身上下，还有什么地方是对的呢？有成就的艺人又是一个脆弱的群体，舞台适应性强而生活适应性差。